Музыкальный театр. Ступени становления. 1933-2011 годы

Датой рождения Краснодарского театра оперетты считается 1933 год. Родившись из опереточной антрепризы, театр прошел более чем 75-летний путь, на котором труппа пять раз меняла название и преображалась в творческом смысле.

Вот эти этапы:

  • Армавирский городской театр музыкальной комедии им. Луначарского и Азово-Черноморская музыкальная комедия (1933–1937 гг. ),
  • Краснодарский театр музыкальной комедии (1937–1966 гг. ),
  • Краснодарский театр оперетты (1966–1996 гг. ) и, наконец,
  • Краснодарский Музыкальный театр (с 1997 г. по настоящее время).

К сезону 1935–1936 годов Азово-Черноморская музкомедия обладала солидной афишей, около 20 названий.

Среди них: оперетты «Голубая мазурка», «Цыганская любовь», «Мадемуазель Нитуш», «Цыган-премьер», «Гейша», «Последний чардаш», «Веселая вдова», «Холопка», «Роз-Мари» и др.

Главным режиссером был А. Елисаветский, дирижером — Е. Искандер, художественным руководителем — А. Едигаров.

Среди актеров блистали: Леонид Орлов, Александр и Эльвира Александровы, молодые обаятельные Павел Герасимов и Евгения Туманова, элегантный Евгений Курочкин и любимица публики Антонина Боярская. Спектакли не существовали без балета, он был неотъемлемой частью зрелища. В афишах специально подчеркивались его стороны: эксцентрические и египетские танцы («Цыган-премьер»), «Жженка», «Русский», «Тройка» из «Холопки».

Интересно, что в оперетте «Веселая вдова», помимо черногорского танца и большого балетного дивертисмента присутствует еще и джаз с электрическими качелями. Выступления джаза также проходили в антрактах.

В 1937 году постановлением ВЦИК Азово-Черноморский край был разделен на Ростовскую область и Краснодарский край. Это позволило сделать театр стационарным, он получает новое название — Краснодарский театр музыкальной комедии.

В газете «Большевик» сказано: «Краснодарское Краевое управление по делам искусств доводит до сведения заинтересованных лиц и организации о том, что с 20 сентября 1937 года здание бывшего Северного театра передано вновь организованному Театру музыкальной комедии».


В 1937–1938 годах государственный театр отрешается от антрепризного прошлого и быстрыми темпами обновляет репертуар.

Выходят «Сорочинская ярмарка» и «Коломбина» А. Рябова, «Свадьба в Малиновке» и «Сотый тигр» Б. Александрова, «Карнавал» Ф. Легара, «Соловьиный сад» С. Заславского.

Это, несомненно, трудные годы, когда приходится выживать по всем направлениям: со стареющим зданием, протекающей крышей, с малоопытной художественно-постановочной частью. В Краснодаре появляется режиссер Николай Сергеевич Едигаров. В конце 1939 года в труппу приходит Мартын Христофорович Лусинян.

В сезоне 1939–1940 гг. возникают следующие постановки: «Холопка», «Принцесса цирка», «Гусарская любовь» («Осенние маневры») И. Кальмана, «Голубая кровь» («Темное пятно») Дж. Гершвина, «Кето и Котэ» В. Долидзе, «Голубые скалы» З. Заграничного. В 1941 году успевают сделать «Жрицу огня» В. Валентинова, «Марицу», «Честь мундира» С. Заранека, детские спектакли, и на гастролях в Армавире — 19 июня выпускают последнюю премьеру: «Подвязку Борджиа» М. Краусса. После объявления о начале Великой Отечественной войны труппа еще неделю играет в Армавире. 23 июня Краснодарский край переведен на военное положение. Труппа Краснодарской музкомедии приостанавливает работу и распускается. Часть артистов призывается на фронт, часть эвакуируется и вливается во вновь учрежденные решением крайисполкома Объединенный Краснодарский краевой театр и передвижной театр миниатюр, которые обосновываются в городе Сочи и работают в здании Зимнего театра.

12 августа 1942 года начинается оккупация города Краснодара немецкими войсками, а уже 13 августа артистам оставшимся в городе объявлено, что они будут служить в Малом фронтовом театре («Кляйне — театр»), организованном для обслуживания частей немецкой армии. С декабря 1942 года «Кляйне-театр» переформирован в городской театр. По адресу ул. Красная 67 открывается театр «Варьете» (или немецкий кегельбан), по улице Красная, 40 — Украинский театр и театр русской драмы. «Варьете» и Украинский театр являлись Товариществами и работали на самоокупаемости.

16 января 1943 года немецкими оккупантами был расстрелян режиссер Александр Елизаветский. А 10 февраля отступающими немецкими частями взорваны театральные здания, сожжены костюмы и декорации.

Осенью 1943 года территория Краснодарского края полностью очищена от врага, труппа в ожидании восстановления кинотеатра «Колосс» (ул. Красная, 44), временно получила помещение на ул. Красная,67, но музкомедию удалось собрать только в 1944 году.

Из книги «Полвека в оперетте» певца Митрофана Днепрова: «В середине апреля 1945 года мы с женой ходим по улицам Краснодара. Кто не знает, что такое весна на Кубани! Это море цветов: цветет и сирень, и жасмин, и бесчисленные фруктовые деревья. Это яркое южное солнце и чудесный свежий воздух. Правда, я прихожу в ужас, когда вижу театр. Трудно назвать так сарай, в котором временно играет оперетта. Настоящий театр сгорел».

А в августе 1945 года директором стал Андроник Исагулян, личность легендарная, воспоминания о нем живут и сегодня.

В 1954 году под его руководством произошел переезд театра в помещение бывшего кинотеатра «Колосс».

В репертуаре по прежнему царствует классика: И. Кальман, Ф. Легар, И. Штраус, а также современные сочинения И. Дунаевского, Б. Александрова, Ю. Милютина.

Дирижеры Михаил Киракосов и Яков Верховский, художник Александр Чечин составили славу театра. Михаил Киракосов сочинял детские спектакли, а в1954 году вместе с режиссером Г. Спектором и художником А. Чечиным выпустили первую оперетту на местную тему «У нас на Кубани».

Это спровоцировало продолжение. Кубанские композиторы и драматурги написали немало оперетт: «Любовь Оксаны» Д. Фалилеева, по пьесе С. Ольгина (1957 г. ), «Кубанские ласточки» Д. Фалилеева, Г. Плотниченко, Я. Верховского по пьесе С. Ольгина (1960 г. ), «Девичья фамилия» Г. Плотниченко, Я. Верховского, пьеса В. Мхитаряна, стихи С. Ольгина (1962 г. ), «Степные огоньки» В. Володина, пьеса В. Дармодехина (1964 г), «Горная ромашка» Е. Алабина, пьеса В. Бакалдина (1966 г. ), «Светлишка» В. Володина, пьеса В. Дармодехина (1967 г. ), «Добрый день или Невеста по заказу» В. Пономарева, пьеса В. Бойко и К. Обойщикова (1976 г. ).

В немалой степени способствовали популярности жанра оперетты влившиеся в труппу в 50 — годы молодые артисты: Валентина Кривошеина (первая в театре заслуженная артистка России), Клара Крахмалева, Евгения Белоусова, Нелли Роман, Любовь Рогова, Георгий Ухов, Иван Божко.

Особенность первого послевоенного десятилетия — частая смена режиссеров и художественного руководства.

В 1952–1956 гг. главным режиссером театра работал Федор Ковровский. В это время в театре дебютировал молодой режиссер Георгий Спектор.

В 1956 году главным режиссером театра стал Матвей Ошеровский, перевернувший все традиционные представления о режиссуре оперетты. Именно в эти годы в театрах страны — в Москве, Свердловске, Одессе начинается заметный поиск в области разных жанров в области оперетты. Возникают новые оперетты «Черный дракон» Д. Модуньо, «Моя прекрасная леди» Ф. Лоу и Краснодарский театр оперетты в середине 60-х годов становится силен как никогда. Художественные задачи решаются здесь довольно легко. В афише театра оперетты «Сердце балтийца» К. Листова, «Девушка с голубыми глазами» и «Москва-Париж-Москва» В. Мураделли, «Проделки Биберли» Р. Гаджиева. Живет полной жизнью классика: сохраняются в репертуаре «Сильва», «Принцесса цирка», «Фраскита», «Веселая вдова».

В 1954 году состоялся третий переезд театра в здание кинотеатра «Колосс» на ул. Красная,44. Оно по сравнению с клубной сценой являлось настоящим театральным пространством, что способствовало восстановлению художественного авторитета театра в городе и за его пределами.

Год 1960 для театра особенный. Впервые театр отправился на большие гастроли в Москву. Открыли гастроли опереттой «Кубанские ласточки», написанной местными авторами С. Ольгиным (автор либретто), Д. Фалилеевым, Г. Плотниченко, Я. Верховским (авторы музыки). Вернулись из Москвы со званиями. Оперетта пришлась по вкусу, как рядовым москвичам, так и крупным чиновникам. Труппа была осыпана наградами и званиями.

В 1964 году началась реконструкция театра, перешедшая в строительство нового здания на старом месте. Автор проекта этого здания Александр Васильевич Титов. Деятельное участие в выработке политического решения о строительстве театра принимала начальник Краснодарского краевого управления культуры Марина Шапиро.

Жизнь коллектива стала состоять из гастролей. 6 ноября 1966 года театр вселился в новое здание и получил новое имя — Краснодарский краевой театр оперетты.

Матвея Ошеровского на посту главного режиссера сменила Тамара Гогава. Ей театр обязан не только появлением любимых зрителями спектаклей, но и приходом в труппу актеров Н. Пичахчи и комика В. Круглова, в последствии народного артиста России, ставшего гордостью театра.

В расцвете таланта Евгения Белоусова и Наталья Цагина, удачно входят в репертуар Тамара Генина и Любовь Зигова, проявляется от спектакля к спектаклю дарование Любови Алабиной и Н. Рощиной.

Мужской состав представлен абсолютным героем — Владимиром Гениным, разносторонним Евгением Василевским, своеобразным и тонким Игорем Ереньковым.

С невероятным блеском обаяния живут на сцене актрисы характерного и каскадного амплуа: феерическая Любовь Рогова, бесконечно разнообразная и современная Нелли Роман, смешная и одновременно реалистическая Зинаида Кулакова, изящная и проникновенная Клара Крахмалева, женственная Е. Васильева, хрупкая и экзотичная Нателла Пичахчи.

Любимый краснодарский комик Мартын Лусинян уже выступает в ранге мэтра, в эти годы зритель встречается с обаятельным Алексеем Логиновым и начинается творческое восхождение Владимира Круглова. Видное место в труппе занимают самобытные талантливые артисты Борис Варнавский, Борис Петровский, Георгий Ухов, Олег Ковалев.

Таким принял театр Арнольд Паверман после ухода Тамары Гогавы в 1965 году и проработал до 1970 года. Им созданы 11 постановок, среди несомненных удач: «На рассвете», «Черный дракон», «Цыганская любовь».

В 1969 году театр покинул его директор Андроник Исагулян а также дирижер Михаил Киракосов, возглавлявший театр с 1947 года.

Рядом с ним нужно назвать второго дирижера Якова Верховского — незаурядного музыканта. Эти два человека, ушедшие в одно и то же время, запомнились своей бесконечной преданностью краснодарской сцене.

На посту главного балетмейстера с 1958 года трудился Леонид Леонидов, он сочинил танцы к 39 спектаклям. Его постановки отличала яркая театральность, жанровая точность и знание законов эффектного номера. Надо отметить, что в 30-х годах танцы в спектаклях ставили сами танцовщики — В. Пареньков, Б. Готов, Б. Туганов. В 40-х активно работал Григорий Герн, в 1950-х Марк Цейтлин и Святослав Инсарский — с ними сценический танец становился сферой авторского самовыражения. С приездом в Краснодар Светланы Хутыз, выпускницы ГИТИСа, балет вышел за пределы чистого дивертисмента, на сцене появились постановки целых балетов.

В 1959 году в театр пришел главный хормейстер Валентин Трембач и проработал до 1985 года, добиваясь в своих работах активной роли хора («Фраскита», «Цыганская любовь», «Цыганский барон», «Фиалка Монмартра», «Цыганский барон», «Лира и меч»). Эту традицию продолжил Игорь Шведов, придя в театр молодым человеком, сегодня он вырос в настоящего профессионала.

Особой страницей в истории театра вписан живописный стиль художника Александра Чечина. У него все было решено традиционно, но всегда продуманно до мелочей, поэтому традиция, например, «Цыганского барона» (1972 г. ) не выглядела архаичной, и спектакль просуществовал на сцене 26 лет.

В 1972 году театр возглавил народный артист России, режиссер Юлий Хмельницкий и дирижер Эрих Розен, он стал в Краснодаре автором пяти масштабных постановок, инициатором коренной творческой перестройки.

Появилась молодая актерская смена: в театр приглашены солисты Римма Аристархова, Юрий Дрожняк, Людмила Чайкина, Галина Кобзарь, Александр Бочаров, Геннадий Степанец, чуть позже Татьяна Захожа и Анатолий Бородин. Они составили третье поколение краснодарской оперетты, некоторые из которых работают здесь и сейчас.

Хмельницкий привлек к работе известных мастеров: режиссеров Владимира Канделаки и Арона Закса, композиторов Тихона Хренникова, Оскара Фельцмана, поэта Роберта Рождественского, иллюзиониста Игоря Кио. Дирижер Эрих Розен поднял вокальную и музыкальную культуру труппы на ранее немыслимую высоту. В спектаклях Хмельницкого впервые раскрылось незаурядное дарование Юрия Дрожняка. Он стал настоящим театральным явлением страны, обнажив сегодняшнюю интонацию в спектакле «Донна Люция» О. Фельцмана.

Плодотворно трудились на краснодарской сцене дирижеры Марина Попова и Борис Литвиненко. В 1976 году в Краснодар на прежний пост вернулась Тамара Гогава и, проработав до 1980 года, создала на знакомой ей сцене еще 12 спектаклей. Среди них «Веселая вдова», «Баядера», «Летучая мышь».

В 1978–1990 гг. музыкальную часть возглавлял Валерий Хоруженко, тонкий музыкант, умеющий слышать музыку театрально. Он жил напряженной внутренней жизнью, писал музыку, создал мюзикл «Одиссея капитана Блада» (либретто А. Бочарова по мотивам романа Р. Сабатини), но его не поставили. Солистам он запомнился как глубокий мастер, любящий артиста и идущий ему навстречу.

В 80-е годы главным режиссером театра был Ян Сонин. Его постановки «Табачный капитан», «Дон Жуан в Севилье», «Перекресток», «Страсти святого Микаэля» получили высокую оценку ленинградской критики (театр выезжал с творческим отчетом в Ленинград). В том же году спектакль «Кадриль» на музыку В. Гроховенского в постановке М. Дотлибова получил диплом 1-й степени. В связи с 50-летием театра был награжден грамотой Президиума Верховного совета РСФСР. Из 19 постановок, осуществленных Яном Сониным только несколько — классические оперетты. Он занимался современной музыкой и пьесой: М. Самойлов, Р. Гаджиев, А. Журбин, Е. Птичкин, Г. Портнов, В. Плешак, О. Фельцман.

В эти годы в труппу пришли Алиса Виноградова, Татьяна Бушуева, Сергей Калинский, Нина Унд, Иван Мякишев. Вслед за Яном Ильичем главным режиссером был назначен Станислав Ключко. Из его 5 постановок востребованы зрителем были две: «Дамы и гусары» Л. Солина и «Девичий переполох» Ю. Милютина.

В 1990 году состоялся режиссерский дебют народного артиста России Юрия Дрожняка, поставившего музыкальную комедию «Ваш ход, королева!» А. Журбина. На посту главного режиссера он же поставил спектакли «Герцогиня из Чикаго», «Гейша», «Ах, высший свет!», «Во всем виноват Оскар», «Не пришить ли старушку?».

1 октября 1997 года Главой администрации края было подписано постановление об изменении статуса краевого театра оперетты. Он стал Краснодарским Музыкальным театром и получил возможность расширить репертуарные и творческие границы за счет постановок опер и балетов.

Молодую балетную труппу собрал главный балетмейстер театра Владимир Пак. За два года было поставлено восемь балетов, среди которых: «Дон Кихот» Л. Минкуса, «Браво, Фигаро!» Дж. Россини, «Павана Мавра» Г. Перселла, «Тысяча и одна ночь» Ф. Амирова. Творческой молодежью пополнилась вокальная труппа.

Появились новые герои и героини: В. Кузнецов, О. Силаева, В. Булатов, М. Шульга.


В 1998 году театр возглавил художественный руководитель Д. Саетович, который приступил к строительству музыкального театра с качественно новым профессиональным уровнем. Приглашение мастеров — народного артиста России, дирижера Большого театра Фуата Мансурова, режиссера Бориса Цейтлина принесло свои плоды.

В репертуаре появились оперы «Фауст» Ш. Гуно, «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Каменный гость» А. Даргомыжского, «Фиалка Монмартра» И. Кальмана. Оперетта И. Дунаевского «И вновь цветет акация» в постановке Б. Цейтлина была номинирована на фестиваль «Золотая маска — 2000». Москвичи с интересом встретили спектакль. «Золотую маску» получил дирижер-постановщик спектакля Г. Аверин.


В середине января 2002 года решением Администрации Краснодарского края Музыкальный театр вошел в состав Краснодарского государственного творческого объединения «Премьера» и с этого дня началась новая творческая история театра. Фактически его возглавил генеральный директор Творческого объединения «Премьера» — народный артист России Леонард Григорьевич Гатов.

Новый этап творческой жизни заслуженного коллектива начался с реконструкции здания и формирования нового репертуара.

Ремонтные работы в здании начались в марте, а уже через пять месяцев театр открыл двери для зрителей. За очень короткое время полностью реконструирован зрительный зал, увеличена оркестровая яма, при этом одной из главных целей было улучшение акустики. Заменено все сценическое освещение, реконструированы фойе, фасады здания, проведено благоустройство прилегающей территории, построены балетные залы, отремонтированы артистические комнаты во всем здании.

Реконструированный театр открылся 31 августа 2002 года премьерой балета Д. Шостаковича «Золотой век». Ещё через неделю состоялась премьера оперы Ж. Бизе «Кармен» в постановке петербургского режиссера А. Степанюка и дирижера Владимира Зивы.

Еще через две недели краснодарцы увидели премьеру оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин» в постановке художественного руководителя «Геликон-оперы», заслуженного деятеля искусств России Дмитрия Бертмана и народного артиста России, главного дирижера Кубанского симфонического оркестра Владимира Понькина.

Художественным руководителем и главным дирижером обновленного театра Л. Г. Гатов предложил стать заслуженному деятелю искусств России, лауреату Государственной премии РФ Владимиру Зиве.

Л. Г. Гатов и В. П. Зива постоянно работали над совершенствованием репертуара театра, привлечением новых вокалистов, музыкантов, знаменитых режиссеров, художников и балетмейстеров.

Под их руководством были осуществлены многочисленные просветительские проекты театра с участием известных музыкантов и деятелей российской культуры. Среди них: Андрей Диев, Денис Мацуев, Любовь Казарновская, Сергей Юрский, Павел Любимцев и многие другие.

В Краснодаре, благодаря усилиям Л. Г. Гатова стали собираться лучшие музыкальные силы страны: режиссеры — Алексей Степанюк, Дмитрий Бертман, Роман Виктюк, Валерий Меркулов, Кирилл Стрежнев, Вадим Милков. Над спектаклями работают известные художники-постановщики: Анна и Анатолий Нежные, Татьяна Тулубьева, Игорь Нежный, Игорь Гриневич, Андрей Климов, Ольга Резниченко, Вячеслав Окунев, Светлана Логофет.

В труппе театра наряду с молодыми солистами работают заслуженные и народные артисты: Юрий Дрожняк, Наталья Кременская, Анастасия Подкопаева, Вячеслав Егоров, Анатолий Бородин. Ведущие солисты театра — Марина Шульга, Оксана Силаева, Карина Петровская, Татьяна Захожа, Владимир Кузнецов, Владимир Булатов, Владимир Гадалин. Хор театра, под руководством главного хормейстера Игоря Шведова все больше приобретает самостоятельный голос. К 60-летию Победы хор, оркестр, солисты театра, под руководством Владимира Зивы исполнили ораторию А. Чайковского «Русский реквием», написанную по заказу театра.

В театр стали вливаться молодые творческие силы: за дирижерский пульт встал Андрей Лебедев, в театр пришли солисты — Н. Бызеева, Н. Арзяева, В. Емелин, А. Григорьев, Г. Низамова, М. Родионов.

Сегодня Творческое объединение возглавляет заслуженная артистка России Татьяна Гатова. При ее непосредственном участии репертуар пополнился спектаклями самых разных музыкальных жанров: опера «Алеко», оперетты «Летучая мышь» и «Сильва», без которых трудно себе представить музыкальный театр, спектакль из фрагментов лучших мировых оперетт и мюзиклов «Браво! Брависсимо!», неизменно собирающий полный зал, балеты «Дорога», «Новеллы: только о любви» в постановке главного балетмейстера театра Александра Мацко, детские спектакли «Золушка» и «Карлик Нос». Премьера оперы «Карлик Нос» известного композитора Ефрема Подгайца состоялась именно в Краснодаре и прошла с огромным успехом, спектакль интересен не только детям, но и их родителям. В нем по-новому раскрылись ведущие солисты театра.

Большое внимание уделяется интересным музыкальным программам. Среди них серия концертов «Сцены из русских опер». Уникальность проекта состоит в том, что зритель имеет возможность в один вечер услышать в концертном исполнении самые яркие фрагменты знаменитых русских опер, которые в силу их масштабности и предназначенности для большого количества редких голосов нечасто можно услышать и увидеть даже в крупных столичных театрах. Все четыре программы этого цикла пользовались огромным успехом у зрителя, и было принято решение сделать гала-концерт «Русские оперы: лучшее из лучшего». При составлении программы этого концерта учитывались пожелания самих зрителей.

В рамках просветительского проекта академии «Новое передвижничество» на сцене Музыкального театра прошли концерты знаменитого «Терем-квартета», пианиста Андрея Диева совместно с кубанским симфоническим оркестром (дирижер — Владимир Зива), концерт Александра Захарова (Большой театр). Солисты Большого театра Лолита Семенина, Олег Долгов и Андрей Григорьев исполнили главные партии в спектакле нашего театра «Евгений Онегин». А весной в партии Онегина краснодарцы увидели солиста Пражской оперы Дамира Басырова. Подобный опыт творческого содружества стал, несомненно, полезным для солистов Краснодарского музыкального театра.

Весной на главной музыкальной сцене Кубани московский Музыкальный театр «Геликон-опера» представил премьеру оперы Давида Тухманова «Царица». Вслед за петербургской и московской публикой краснодарцы увидели спектакль о жизни одной из наиболее ярких персон российской истории — Императрицы Екатерины II. Для нашего города это более чем символично. Технические возможности реконструированного зала приятно удивили наших гостей.

Премьера музыкальной комедии «Здравствуте, я ваша тетя!» состоялась во на базе Дворца культуры п. Лорис. Такая практика, к радости местных жителей, хоть и существует относительно недавно, но уже приносит свои плоды. Сейчас этот яркий и незабываемый спектакль перенесен и на стационарную площадку, он, несомненно, станет украшением репертуарной афиши. Этой новой постановкой театр откроет свой 77-театральный сезон.

Ко Дню города Краснодара состоялась долгожданная премьера, знаменитая опера П. Чайковского «Пиковая дама». Это серьезная веха в истории нашего театра, признак того, что его труппа соответствует высокому столичному уровню. Спектакль поставила преемница знаменитого режиссера Бориса Покровского Ольга Иванова.

С января 2012 г. художественным руководителем театра стал заслуженный деятель искусств Кубани Андрей Лебедев.

В конце октября стартовал новый проект под названием «Три века оперы. Молодые — молодым». Это совместный проект Краснодарского Музыкального театра, Союза театральных деятелей Российской Федерации и Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. В рамках этого проекта состоятся три премьеры трех малоизвестных опер: «Колокольчик, или Как правильно выйти замуж» Г. Доницетти, «Стабат Матер» Дж. Перголези и «Опера о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Г. Банщикова. Основные цели и задачи проекта — познакомить краснодарского зрителя с уникальным музыкальным материалом, а также молодыми режиссерами, которым доверены постановки этих опер. Это выпускники и студенты кафедры режиссеров музыкального театра Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс профессора И. Таймановой). Необычность этой творческой акции еще в том, что проходит она в театральной гостиной «У белого рояля» Краснодарского Музыкального театра.

Краснодарский Музыкальный театр не может рассматриваться вне контекста истории его становления, корни которой уходят в далекий 1933 год. Старейший театр Кубани, переживший на своем пути и головокружительные взлеты и трудные временя, несколько раз поменявший свой статус на более высокий сегодня находится на том витке своего развития, когда можно без преувеличения говорить о достаточно высоком уровне развития музыкальной культуры Кубани.

Римма Колесникова


Рейтинг@Mail.ru

Создание сайта Spider Group

© 2008. Творческое объединение “Премьера” им. Л.Г.Гатова”
г. Краснодар, ул.Красная, 44
тел.: (861) - 262-49-66 - касса музыкального театра, тел.: (861) – 262-58-11
E-mail:muzteatr05@mail.ru, premiera_zam@mail.ru